Canzoni gentili, intense, poetiche scritte da un uomo che, anche all’apice della fortuna artistica, era tormentato da cento demoni e cento sostanze pericolose. Oggi che si riparla tanto di folk, si riparla anche di Tim Hardin, uno dei massimi protagonisti del tourbillon creativo newyorchese di inizio anni ’60. Come molti colleghi dell’epoca, anche Hardin prendeva dal blues e dal folk per venir fuori con qualcosa di suo. Ma diversamente dai militanti Ochs e Paxton o dal visionario Dylan, dava vita a una fusion malinconica che doveva molto alla canzone jazz anni ’50. “Tim Hardin 1” (1966) è pregevole ma indebolito da un paio di blues di maniera, “Tim Hardin 2” (1967) è anch’esso bello pur fra arrangiamenti d’archi troppo d’epoca. “Tim Hardin 3 – Live In Concert” va invece considerato uno dei più bei dischi dal vivo mai pubblicati. Siamo nell’aprile 1968 alla Town Hall di New York e Hardin è accompagnato da eccellenti musicisti di provenienza jazz. Suoni lievi e precisi, ideali per sottolineare il pathos a stento trattenuto della voce e dell’interpretazione. Solo “Lenny’s Tune”, dedicata a Lenny Bruce (“Ho perso un amico e non so perché”)” basterebbe a rendere straordinario l’ascolto , ma anche tutti i classici provenienti da una grande e brevissima fioritura di creatività sono presenti in versioni commoventi ed essenziali: “Reason To Believe” (portata al successo da Rod Stewart), “If I Were A Carpenter”, “The Lady Came From Baltimore”, “Misty Roses”, e “Tribute To Hank Williams”, dedicata, con evidente sintonia esistenziale, al genio dalla testa sbagliata del country americano. Il cd viene ristampato su etichetta Lilith con tre brani non presenti nell'edizione originale in vinile e nella vecchia ristampa Line. (Antonio Vivaldi)
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